这是戴夫团队在制作动画时，争执过无数次始终没能得出结果的疑问。

同样，顾淼也不知道。

猫和老鼠按理说，这是一部不需要台词的动画，汤姆与杰瑞全程不说话，只需要看表演就能看懂剧情。

这有点像当年的默剧！

只不过比起默剧，猫和老鼠还是有一些声音的，比如汤姆被各种制裁打击后，发出的痛苦哀嚎与恶作剧得逞后的笑声。

而且它也不是哑巴！

不止是汤姆，杰瑞乃至斗牛犬斯派克，其实在动画里都说过话，不是那种纯粹的哑巴。

只是他们说话的次数太少，而且一般台词也就一两句话，重复率还很高，所以很少引起注意罢了。

该不该让它们说话呢？

戴夫告诉顾淼，动画《猫和老鼠》制作团队内部，因为这个问题分为两派。

一派是开口说话党，他们表示以卓别林为代表的默片时代已经结束了，现在的表演需要台词辅左。

另一派是闭嘴党，他们坚信优秀的动画，哪怕是没有对白台词，依旧可以让人一眼就看懂剧情。

总的来说。

支持“闭嘴”的人数，远远超过“开口”的人数。

因为闭嘴党的主张，很对这些老艺术家的胃口，包括戴夫本人也是这么认为的。

“……boss！我认为需要台词辅左才能让人看懂剧情的动画，那并不是优秀的动画。”

“汤姆和杰瑞绝对是一名优秀的表演者，它们会用肢体演出，让所有人都用眼睛看懂故事，而不是用耳朵听见故事。”

眼睛和耳朵么？

动画作为一项视觉感受为主的文艺分类，确实应该注重视觉体验，而不是听觉体验。

只是这样做，似乎有点违背“潮流”。

毕竟默片时代已经过去了，现在的观众是否还能接受这种“无声无息”，纯靠角色动作表情理解剧情的动画呢？

“无声不行，太单调了。”

“但加入台词，让汤姆和杰瑞开口说话，那也不太合适……”

认真思考之后，顾淼敲击键盘，在写给戴夫的邮件中如此说道：“现代动画的发展，也将听觉视为一项很重要的组成部分。”

“既然角色开口说话，很多人都不能接受，又不能完全没有声音……那我们不妨换种方式，加一点音乐怎么样？”

“古典音乐，交响曲？”

“选曲或者谱曲工作，我尽量帮你去寻找合适的帮手。当然，你那边要是有合适的交响乐团或者作曲人，也可以交流一下……”

上流！

这是顾淼给音乐部分，所制定的基调目标。

经典之所以经典，那就是每个部分都做到最好，哪怕是一段用来烘托动画气氛的配乐，也要有身穿燕尾服端着高脚杯的上流感。

前世的《猫和老鼠》也被称作，孩子们最早接触的一堂“古典乐、世界名曲鉴赏课”。

小时候听不出来。

长大后，再去听那些配乐，顿时就会说出一句经典的“握草”，然后情不自禁发出感叹，原来我小时候看的动画竟然这么“上流”？

这是一个很好的例子。

顾淼认为，在这方面做到极致，完全可以弥补，汤姆与杰瑞很少开口说话的遗憾。

这不比那些，台词啰哩巴嗦一大堆，讲了半天也没给观众讲明白，到底发生什么事的狗屁动画强得多？