云逸顿了顿，接着说道：“而采风式写歌则是走出自己的小世界，去不同的地方，接触不同的人、不同的文化和风俗。”

“通过观察和感受这些丰富多彩的生活，获取创作的灵感。”

“比如，去少数民族聚居的地方，感受他们独特的音乐风格和舞蹈，或者去古老的乡村，聆听那里的民间传说和传统音乐。”

“这种方式可以让我们的音乐更加多元化，充满地域特色和文化底蕴。”

“当然，采风式写歌，也可以是写别人的经历和履历；比方说，听到了别人的爱情故事，将自己换位到对方的身上，模拟对方的心态，写出悲伤的情歌。”

“采风式写歌可以让我们拓宽视野，丰富音乐的内涵。而且，不同地区的音乐元素相互融合，还能创造出全新的音乐风格。”

“体验式写歌注重个人情感的表达，采风式写歌则强调对外部世界的观察和吸收。”

“两者各有优势，可以相互补充。”

“一个优秀的音乐创作者，应该在两者之间找到平衡，既要有深刻的个人体验，又要不断地从外界获取灵感，这样才能创作出真正优秀的音乐作品。”

云逸嘴角含笑，端起水杯轻抿一口，然后将目光投向古玥，不疾不徐地继续说道：“我刚刚已经表明了立场，两种作曲方式并无优劣之分，更无高低之别，它们仅仅是在创作歌曲时，获取灵感的途径有所差异而已。”

他顿了顿，语气温和地解释道：“当然，相对而言，在灵感汲取的难易程度上，体验式创作要比采风式创作来得容易些，因此，它成为众多初学者在最初阶段创作歌曲时首选的创作方式。”

紧接着，他轻轻一笑，眼神中闪烁着睿智的光芒，接着说道：“其原因显而易见，体验式创作需要从自身的亲身经历中挖掘灵感，这种寻找灵感的方式相较于采风式创作更为简便。”

他稍作停顿，语气严肃起来：“毕竟，采风式创作要求创作者拥有强大的同理心，能够深刻地感受他人的喜怒哀乐；然而，这种同理心并非每个人与生俱来的能力。”

最后，他目光柔和地落在古玥身上，轻声说道：“至于古玥小姐，你认为自己所写的歌曲似乎总是难以令自己满意，实际上，这其中的缘由与上述因素密切相关。”

云逸端起茶杯，轻抿一口，然后继续缓缓说道：“古玥小姐，你看看你，出身良好，家庭美满和睦，父母疼爱着你，祖辈庇护着你，而且自身还具备了相当出色的天赋，无论做何事都能够做得极为出色。”

“这样的身世背景，这样的人生履历，如果放在现实生活之中，可以毫不夸张地说，你这一路可谓是顺风顺水，毫无阻碍。”

“然而，将如此顺遂的人生履历运用到艺术创作之中时，便会暴露出一些问题——它显得太过平淡无奇，甚至可以说是缺乏真实性。”

“而这种平淡与虚假感，当具体体现在创作歌曲的时候，最为明显的表现便是你所创作的歌曲难以引发他人的共鸣。”

“许多时候，你可能会觉得自己写出来的歌词感人至深，让自己感动得无法自拔，但当你回过头来审视时，却会惊觉别人完全无法理解你想要表达的情感核心。”

“最终呈现出的结果，往往是你给人一种矫情做作、自怜自艾之感。”