巩莉饰演的冯婉瑜坐在一旁，沈玲珑对她的眼神变化进行了细致的指导：“莉姐，一开始眼神要空洞，随着琴声的响起，慢慢地出现一丝神采，就像记忆的碎片在脑海中逐渐拼凑起来。但当琴声停止，那种迷茫和失落要立刻回来，让观众感受到冯婉瑜内心深处的痛苦。”

同时，沈玲珑还对屋内的光线进行了巧妙的调整，让温暖的阳光洒在演员身上，营造出一种温馨而又略带忧伤的氛围。

张一谋在一旁看着沈玲珑的精心布局，对她的导演天赋深感钦佩，不时地提出一些关于音乐与画面配合的建议：“玲珑，我们可以在琴声响起的时候，让画面的色调稍微暖一点，增强情感的渲染力；当琴声停止，色调再冷下来，突出人物的失落。”

沈玲珑点头称是，两人再次达成共识，让这场戏更加完美。

每月 5 号的火车站，沈玲珑为了展现陆焉识的默默守护，特意安排了一些细节。

陈道名饰演的陆焉识举着牌子的手微微颤抖，眼神中充满了温柔与包容，同时又透着一丝无奈和心酸。

冯婉瑜则眼神空洞却又执着地望着出站口，口中喃喃自语着“焉识，你什么时候回来”。

沈玲珑对两位演员的表演细节要求极高：“道名老师，这里的眼神交流很重要，偶尔看向冯婉瑜的眼神里要饱含深情和心疼，但又不能过于刻意，要自然流露。莉姐，冯婉瑜的执着要体现在她的每一个动作和表情上，即使眼神空洞，也要让观众感受到她内心的坚定。”

在拍摄过程中，沈玲珑不断地调整拍摄角度和画面构图，让这对夫妻在火车站的等待场景成为了一幅充满温情与无奈的画卷。

张艺谋也在一旁查漏补缺，对整体的色调进行了一些微调，让画面更加富有质感和情感张力：“玲珑，我们可以把火车站的色调调得稍微灰暗一些，突出岁月的沧桑感，也更能衬托出人物的情感。”

沈玲珑认可了张艺谋的想法，两人默契配合，将这一场景拍摄得感人至深。

文革时期的小院前，沈玲珑为了还原那个特殊的时代背景，对场景进行了精心的布置。墙壁上的标语、破旧的门窗，都让人仿佛置身于那个动荡的年代。

冯婉瑜站在屋内，透过窗户看到丈夫和女儿归来，沈玲珑指导她的眼神要先闪过一丝惊喜和激动，这是作为妻子和母亲的本能反应。

但当看到楼下盯梢的人时，沈玲珑要求巩莉的眼神瞬间变得惊恐和无奈，身体紧绷，双手紧紧握拳，牙齿咬着下唇，努力克制着自己的情绪。

沈玲珑轻声说：“莉姐，这里要演出冯婉瑜内心的挣扎，她的每一个动作都要体现出这种痛苦的抉择。表情要更加痛苦一些，让观众能感受到她的无奈和绝望。”

张一谋也在一旁对光线进行了调整，让屋内的光线显得更加昏暗和压抑，增强了戏剧效果：“玲珑，这样的光线能更好地烘托出人物的内心世界，让观众更能体会到冯婉瑜的痛苦。”沈玲珑感激地看了张艺谋一眼，继续专注于拍摄。